Capa a capa III

De nuevo volvemos a Rauschenberg y al trabajo por capas, pero esta vez a tamaño real y procurando la máxima similitud con la obra original.
Siguiendo exactamente los mismos pasos que en la anterior reproducción del cuadro de Rauschenberg, he llegado hasta aquí:

Capa a capa II

El cuadro que he escogido para esta segunda entrega "por capas", es el siguiente de Esteban Vicente:

Como la vez anterior con el cuadro de Rauschenberg, he trabajado con dos fases iniciales:

FASE 1

FASE 2

Este ha sido el resultado final...

Modelo de luces y sombras

En esta entrada dejo la continuación de los dibujos del modelo de las sillas y los objetos iluminados.

Las curvas de la piel

El Gymnasium de estas últimas semanas ha consistido en representar el cuerpo humano a través de movimientos envolventes. Se ha desarrollado a lo largo de varios días, y estos han sido los resultados:


CUERPO

RETRATOS

 

AUTORRETRATOS (con los ojos cerrados...)

Capa a capa

El trabajo de esta semana consistía en el estudio de una de las obras que se nos proponían para tratar de reproducirla poteriormente, intentando seguir los pasos que el artista dio.

La obra que yo elegí fue el cuadro de Rauschenberg, el de Obama. Encontré así mismo otra obra similar, con Kennedy esta vez.

Según lo que yo he intuido, estos podrían haber sido algunos de los pasos que dio Rauschenberg para llegar a la obra finalizada:

En segundo lugar, pintaría la mancha roja 

de la derecha, pues se ve que está por debajo 

de las imágenes pegadas. Justo después,

 pegaría las imágenes sobre el fondo

ya encuadrado.

En primer lugar una encuadre de cómo
iban a ir colocadas las imágenes.

Por último, daría color a las imágenes, pintando también algunas
manchas de color sobre el dibujo final.

Captando ambientes

Ni el objeto, ni su sombra. 

El ambiente, la magia que hay entre ellos. No parece fácil.

El primer día fue un poco desastroso, pero este fue el resultado final:

El viernes, en cambio, Luis decidió, gracias a las preguntas de uno de nuestros compañeros, que nos ayudaría el hecho de verle trabajar a él sobre el papel, así que tras esta clase, nos pusimos a ello, notando una cierta mejoría, además del hecho de sentirnos más cómodos gracias a esa pequeña pizca de conocimiento que poseíamos ya...

De la sombra a la luz

Redibujando el paisaje urbano

De nuevo en la Gran Vía de Madrid. Esta vez, el propósito es encontrar la verticalidad, horizontalidad o reticularidad en esta transitada calle de Madrid haciendo dos series, una en relación con la Arquitectura, y otra con la calle como Fenómeno. Todo esto, tratando de redibujar el paisaje urbano.

Mi idea de verticalidad la he tratado de plasmar en esta primera serie, enfocada en la ARQUITECTURA. Para ello, he dejado de lado la verticalidad en sí de las formas de la calle para crear una nueva imagen con forma de escalera de caracol. Mi idea es reflejar la verticalidad en este nuevo paisaje, que incita a la ascensión contra la gravedad.

En cuanto a la calle como FENÓMENO, he reflexionado sobre un tema en particular que ya planteamos en clase. Éste está referido a cómo se muestran las personas en la calle... ¿somos realmente nosotros mismos? ¿actuamos igual que actuamos en casa? Es una pregunta difícil que no voy a atreverme a contestar con palabras. Sin embargo, en mi serie de fotografías he intentado plasmar ese límite entre el interior y el exterior, como fina línea que separa lo uno de lo otro, creando un conjunto de fotos enmarcados dentro de la retícula.

Sobre el dibujo

El papel en blanco siempre asusta, y no fue distinto esta vez. No sabía qué iba a ocurrir cuando intentara plasmar lo que mis ojos percibían en aquel espacio vacío de forma y de color. Comencé con colores claros, sin atreverme a manchar demasiado el papel, por miedo a no poder volver atrás. Fondo y sombras. Relativamente fácil. Luego llegó la luz… ¿cómo se capta la luz? Traté de desenfocar la vista y hacer que todo a mi alrededor fueran manchas. Entonces capté algo allí, entre las dos realidades que me había propuesto descubrir a través de la pintura y la brocha. Entonces llegó el color, vivo e intenso. Tal vez demasiado definido, tal vez demasiado obvio… Intentaré entornar mejor los ojos la próxima vez.

Entre realidades...

El ejercicio de la semana pasado estuvo compuesto de dos partes. En primer lugar tuvimos que crear un modelo a partir del material que tuviésemos en clase (sillas, focos, pizarras, plásticos,...). El modelo fue bastante semejante al de la semana anterior.

La segunda parte del ejercicio consistía en tratar de entender lo que ocurría entre las sombras de los objetos proyectados y los objetos mismos, una tarea un poco más difícil.

Estos fueron los resultados del jueves:

El viernes estuvo basado en la misma idea de captar ese ambiente intermedio entre objetos y sombras, aunque, creo que con las recomendaciones del día anterior, pude acercarme un poco más a la idea, aunque queda mucho por mejorar.

Estático-dinámico y compañía...

En primer lugar, este es el Gymnasium del día 26, en el que las palabras clave fueron estático-dinámico, rápido-lento:

Exactamente las mismas palabras fueron las del día siguiente, aunque el tiempo fue más corto esta vez y sólo me dio tiempo a la realización de un dibujo...